Волшебник костюмов

Реклама

Поддерживается

В студии художника по костюмам, лауреата премии «Эмми» Донны Заковской, сосуществуют многие эпохи.

Ронда Гарелик

Одежда вызывает у Донны Заковской интуитивный трепет. «В моде есть чувственность и тактильный аспект», — сказала она. «Я всегда думаю о качестве одежды, ткани, о том, как она играет со светом, воздухом и движением — об эмоциональном воздействии цвета».

Г-жа Заковска выиграла премию «Эмми» 2019 года за дизайн костюмов для «Удивительной миссис Мейзел» и только что получила свою пятую номинацию за работу над сериалом. Ее страсть к искусству мгновенно ощутима для любого, кто посетил ее мастерскую в студии Steiner Studios в Бруклине, где была снята большая часть шоу.

Пространство представляет собой огромную кондитерскую из яркой моды в стиле 1950-х годов, которую она создала для «Миссис Кейнс». Мейзель»: шляпы, украшенные драгоценностями или перьями; свободные пальто малинового, изумрудного и бирюзового цветов; стеллажи с костюмами и блузками. Фаланга платьев без конечностей моделирует некоторые основные моменты: дневные платья цвета кринолина, усыпанные цветами или горошком; синий костюм Тиффани с бордовым шалевым воротником; коктейльные платья из барвинкового и золотого принтованного шелка, черного крепа и бледно-зеленого атласа, скудно украшенные одним шифоновым бантом или тонким ленточным поясом.

Миниатюрная, с каскадом каштановых волос, наполовину собранных в хвост, г-жа Заковска носила полностью черный брючный ансамбль от Рей Кавакубо, искусный жакет которого распадался на длинные полоски ниспадающей ткани, как деконструированный фрак 18-го века.

«Мне больше всего нравятся японцы, Comme des Garçons или Yohji Yamamoto», — сказала она. «Мне нравится простота, мастерство пошива японской одежды. Это повлияло на все, что я делаю — формализм банта, идею пояса». На шее у нее висело веревочное ожерелье с несколькими небольшими деревянными предметами. «Африканские ткацкие инструменты, — объяснила она, — обладают очень сильной энергетикой».

Преданность г-жи Заковской исследованиям была очевидна на полках, заставленных книгами по истории моды, и на гигантских досках настроения, покрытых вырезками из старинных журналов, образцами тканей и фотографиями. Некоторые стены в студии до потолка оклеены эскизами ее костюмов.

Ее официальная профессия — художник по костюмам, но «творец мира» может подойти г-же Заковской больше, учитывая ее талант воссоздавать характеры, историю, места и истории посредством яркой, тщательно продуманной моды. Сама она, кажется, существует в своего рода пороговом пространстве, балансируя между настоящим и прошлыми эпохами, которые она оживляет на сцене и экране, среди множества персонажей, которых она уговаривает к существованию, и среди многих форм искусства, которыми она овладела. Ее жизнь была связана практически со всеми аспектами производительности и дизайна.

После окончания школы Барнарда она начала свою карьеру в качестве профессиональной танцовщицы, изучив технику Марты Грэм и Элвина Эйли в Нью-Йорке и балийский танец в Индонезии. Она продолжила изучать живопись и рисунок в Школе изящных искусств в Париже, а затем, в середине 1980-х годов, поступила в Йельскую школу драмы по специальности костюм, свет и сценография.

Она была помощницей Вуди Аллена. Она костюмировала цирк Big Apple в течение девяти лет. Она сотрудничала и гастролировала с Романом Паской, известным художником-кукольником и режиссером, с которым познакомилась в колледже и является ее спутником жизни. И она постоянно работала в театре и кино, в том числе неоднократно сотрудничала с Джоном Туртурро, ее близким другом и бывшим соседом по комнате в Йельском университете. «Работа с Донной всегда улучшает мою работу», — сказал г-н Туртурро.

В 2008 году г-жа Заковска получила премию «Эмми» за работу в мини-сериале HBO «Джон Адамс», действие которого происходит в 18 веке. «Я была в полном восторге от одежды XVIII века», — сказала она. «Это было моей навязчивой идеей в течение долгого времени».

Но она забежала на несколько столетий вперед, чтобы костюмировать все пять сезонов «Удивительной миссис Мейзел», ставшей феноменом моды. Vogue проанализировал его внешний вид и предложил уроки по его воссозданию. Бергдорф Гудман установил витрины в стиле Мидж Мейзел и сопутствующий всплывающий магазин, продав с аукциона некоторые пальто г-жи Заковской в ​​пользу Инициативы по производству моды. Национальный музей американской истории Смитсоновского института выбрал для своей коллекции два костюма г-жи Заковской.